ヘンゲルブロックとNDRエルプフィルによるブラームスの交響曲第４番＆第３番

☆ブラームス：交響曲第４番＆第３番

　指揮：トーマス・ヘンゲルブロック
　管弦楽：NDRエルプフィルハーモニー管弦楽団

　録音：２０１６年１１月、エルプ・フィルハーモニー・ハンブルク
　　　　デジタル・セッション
＜SONY/BMG＞88985405082


　新しいコンサートホール、エルプフィルハーモニーの開設とハンブルクとは縁の深いブラームスの没後１２０年を記念して、本拠地移転を機にその名もNDRエルプフィル―ハーモニー管弦楽団と改めたハンブルクのNDRのオーケストラ（旧北ドイツ放送交響楽団）が、シェフのトーマス・ヘンゲルブロックの指揮でブラームスの交響曲第４番と第３番の２曲を録音した。
（なお、水上に建てられた超モダンな雰囲気のエルプフィル―ハーモニーに関しては、先日朝日新聞でも特集が組まれていたほどだ）

　トーマス・ヘンゲルブロックといえば古楽畑の出身、当然のことながらいわゆるピリオド・スタイルを援用した演奏。
　と考える向きも少なくないだろう。
　実際、テンポ設定やフレーズの処理の仕方等々、ピリオド・スタイルの特徴を指摘することは全く難しいことではない。
　それに、マーラーの交響曲第１番を録音するにあたってあえてハンブルク稿を取り上げたヘンゲルブロックらしく、様々な仕掛けや工夫も聴き受けられる。
　例えば（以下ネタばれご容赦のほど）、ＣＤをかけてすぐ、第４番の第１楽章冒頭には驚かれる方も少なくないだろう。
　と、言うのも、いつものようにすうっとばかりあのおなじみの旋律が始まるのではなく、バーンバーといった感じの耳新しい音楽から始まるからである。
　実はこれ、のちに削除された部分で、リカルド・シャイーとライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団の全集ではここだけを切り取っておまけ的に収録されていた。
　すでにシャイーの全集に接していたから、当方など、ああ、やったなと思ってしまったのだけれど、それで座りが妙に悪いかというとそういうことはない。
　と、言うのもヘンゲルブロックが奇を衒って細部ばかりにこだわるのではなく、作品の構造と音楽の全体的な流れを巧くとらえているからである。
　そう、ヘンゲルブロックの音楽を聴く際に感じることの一つは、全体的な流れのよさ見通しのよさだ。
　NDRのオーケストラと録音した一気呵成に進むメンデルスゾーンの交響曲第１番でもそうであったし、歌唱性と大らかさに富んだシューベルトの交響曲第８番「ザ・グレート」でもそうであったように、このブラームスでも終曲へ向かう音の流れが重視されている。
　重視されているからこそ、ブラームスの音楽の持つ特質、ぎくしゃくぎくしゃくとした音の動き、まどろこしいほどの感情的逡巡も浮き彫りになってくる。
　映画音楽で有名になった第３番第３楽章、トラック７の５分過ぎ、クラリネットがほんの僅かに明るさを見せるがすぐに翳りに戻るあたりなど、その好例の一つに挙げたい。
　それと、忘れてはならないのが、NDRエルプフィルの機能性の高さだ。
　NDRのオーケストラによるブラームスといえば、ギュンター・ヴァントとの二度の全集が忘れ難いが、あそこではまだ古色蒼然といった音のくすみが感じられたのに対し、ここではより洗練されて、それこそエルプ・フィルの建物にもぴったりの均整のとれたアンサンブルに変化している。
　中でも、弦楽器の流れのよさが強く印象に残った。
　そうした明晰な楽曲把握と演奏に比して、録音会場のエルプ・フィルの音質はどうかというと、こうやってＣＤで聴く場合には残響があり過ぎるというか、若干もわっとした感じが強いように思える。
　これが実際のコンサートとなれば、また受ける印象の大きく異なってくるはずだが。

　いずれにしても、ヘンゲルブロックとNDRエルプフィルの共同作業の成果を知ることの出来る一枚だ。