シューベルトの交響曲第５番＆演奏会用序曲集

☆シューベルト：交響曲第５番＆演奏会用序曲集

　指揮：ミヒ・ガイック
管弦楽：オルフェオ・バロック・オーケストラ
（２０１１年７、８月／デジタル・セッション録音）
＜SONY/DHM＞88697911382


　CPOレーベルやドイッチェ・ハルモニアムンディ（DHM）などで精力的にＣＤ録音を続けている、オーストリアのピリオド楽器オーケストラ、オルフェオ・バロック・オーケストラが、彼彼女らにとって初の初期ロマン派録音となるシューベルトの交響曲第５番と演奏会用序曲を収めたアルバムをリリースした。

　すでにジョス・ファン・インマゼール＆アニマ・エテルナ（２回）、ロイ・グッドマン＆ザ・ハノーヴァー・バンド、ロジャー・ノリントン＆ロンドン・クラシカル・プレイヤーズ、フランス・ブリュッヘン＆１８世紀オーケストラと、ピリオド楽器オーケストラによる録音も少なくない交響曲第５番のほうは、よい意味でここ３０年ほどのピリオドスタイルの「まとめ」というか、穏やかな雰囲気の中にときとして激しい風が吹くといった作品の性格をよくとらえた安定した演奏になっていると思う。
　若干ピッチ云々以上に重心が低い感じがしないでもないが、作品を愉しむという意味ではそれほど気にはならないだろう。

　ただ、やはりこのＣＤで重要となるのは、ピリオド楽器オーケストラによる初録音となる変ロ長調D.470、ニ長調D.556、ホ短調D.648の３曲をはじめとした５曲の演奏会用序曲ではないか。
　ハイドンら古典派の影響が色濃い、交響曲と同じ調性を持つD.470から、当時大流行となったロッシーニのスタイルを巧く取り込んでみせた二つのイタリア風序曲（加えて、ニ長調D.590は、『魔法の竪琴』＝『ロザムンデ』序曲の雛形ともなっている）と、シューベルトの創作活動の変遷変化や音楽的な個性（歌謡性）と同時代性が如実に示されていて、非常に興味深い。
　オルフェオ・バロック・オーケストラは、とびきり達者とまでは言えまいが、メリハリのきいた清新な演奏で、作品の持ついきいきとした感じを巧く再現しているように思った。
　シューベルトや初期ロマン派好きの方にはお薦めしたい一枚だ。

　ところで、交響曲と序曲集というカップリングで思い出したが、グッドマンがザ・ハノーヴァー・バンドを指揮したケルビーニの交響曲と序曲集は、いつになったらリリースされるのだろう。
　ザ・ハノーヴァー・バンドのサイトによると、RCAレーベルに録音したことは確からしいのだけれど、ずっとペンディング状態になっているのである。
　せっかくならば、このシューベルトのアルバムと対にして聴いてみたいところなのだが。